CHIN CHIN

El brindis es el momento de una celebración en el que los invitados levantan y entrechocan las copas para manifestar buenos deseos. También se llama brindis a la acción misma de brindar y a las palabras que se dicen en dicho momento, generalmente expresión de buenos deseos o felicitaciones. Tras el acto es costumbre beber la bebida que contiene la copa.
El término procede de la frase alemana bring dich, que significa «yo te lo ofrezco» y que solía pronunciarse al brindar.

Se piensa que el acto de brindar se originó en el siglo IV a. C., pero se realizaba por una razón bien distinta a la actual. En la antigua Roma para asesinar a alguien era usual que se envenenaran las copas, por lo que los anfitriones como símbolo de confianza chocaban fuertemente las copas con sus invitados, lo que producía que el líquido de una copa pasara a la otra. De este modo quedaba claro que no había habido ningún tipo de envenenamiento pues los dos que hacían el brindis bebían lo mismo.

Otra teoría afirma que en la antigua Roma se decía que del vino disfrutan todos los sentidos menos el oído. Con el chocar de las copas este sentido también participaba del gozo de la bebida.

La obra International Handbook on Alcohol and Culture, editada en 1995, comenta sobre el brindis:
Es una práctica social que probablemente se remonta a las antiguas libaciones, sacrificios en los que se ofrecía un líquido sagrado a los dioses [...] a cambio de un deseo, elevando una súplica que se resume en las palabras "¡que sea por muchos años!" o "¡a tu salud!".

La Encyclopædia Britannica, en su edición de 1910, tomo 13, página 121 dice
La costumbre de beber "a la salud" de los vivos muy probablemente se deriva del antiguo rito religioso de brindar por los dioses y por los muertos.
En las comidas, los griegos y los romanos efectuaban libaciones [derramaban vino o licores] en honor de sus dioses, y en banquetes ceremoniales brindaban por ellos y por los muertos". (...) Íntimamente relacionado con estas costumbres de beber casi sacrificiales tiene que haber estado siempre el acto de brindar por la salud de hombres vivos.

El significado de brindar es ofrecer una cosa ya sea un producto o lo que se este vendiendo a cambio de un deseo

BELLEZA FACYL

El Festival Internacional de las Artes ( FACYL) ha tenido que corregir su propuesta de instalar una gran telaraña este sábado en la Plaza Mayor de Salamanca. La Comisión Territorial de Patrimonio no ha permitido que la instalación se acometa con un montaje sobre los balcones, dado el posible deterioro del monumento, por lo que los organizadores han optado por un espectáculo donde sean los artistas y el público quienes sujeten la máscara urbana
La ocasión lo merecía, los italianos del Centro Maschere e Strutture Gestuali habían prometido un montaje «excepcional» para despedir el Festival de las Artes y habían solicitado la colaboración de los salmantinos para superar las trabas. Y ni unos ni otros defraudaron. Puntualmente, y a los acordes de un espectáculo de luz y música en vivo por parte del grupo francés Les Balayeurs du Désert, a las 23:00 horas comenzaba la tarea de desplegar desde las cuatro esquinas de la Plaza Mayor las telas de grandes dimensiones que acabarían por convertir el recinto en un enorme nido de araña

Al contrario de lo que pudiera parecer en un principio, la tarea apenas duró unos minutos, ante el entusiasmo de los miles de espectadores que se lanzaron a extender por la Plaza Mayor la particular telaraña, que acabó incluso llegando a las calles aledañas.
Una de las características que más sorprendió a los participantes en 'Máscara urbana' fue precisamente las propiedades tan parecidas del tejido sintético de color naranja diseñado por Donato Sartori a las de una telaraña real.

AGORA..LA OTRA ALEJANDRIA QUE AMENABAR NO VIO....

Ágora es el título de una película española dirigida por Alejandro Amenábar estrenada en España el 9 de octubre de 2009.
La película es un drama histórico y biográfico que se desarrolla en la ciudad de Alejandría, Egipto a partir del año 391 d.C. El personaje central es la filósofa y astrónoma Hipatia de Alejandría que será asesinada, descuartizada e incinerada por los seguidores del obispo y santo cristiano Cirilo de Alejandría en el año 415 d.C.

De manera específica se tratan cuestiones matemáticas y astronómicas con sencillez y rigor. El personaje de Hipatia nos muestra algunos de textos de los Elementosde Euclides, el cono de Apolonio, el sistema geocéntrico de Ptolomeo y el heliocéntrico de Aristarco de Samos y el esbozo final -aunque anacrónicamente arriesgado- del sistema copernicano. La tradición científica mediterránea de egipcios, griegos y romanos decantada en una mujer que habita en la ciudad de Alejandría .

AHORA BIEN, TE INVITO A QUE ENTRES EN EL SIGUIENTE ENLACE http://www.slide.com/r/m8BwkEtN5j9Y3_eg4H5puLVcwOUNCvDA
PARA QUE VEAS LA OTRA ALEJANDRIA QUE AMENABAR NO VIO.....

MI ABUELA ANGELES

Os presento a mi abuela Angeles , la madre de mi padre. Poseedora de recia personalidad, mezcla de bondad y disciplina . Fiel lectora de La Gaceta y seguidora de la Cope. A sus 85 años, mantiene intensas y apasionadas tertulias políticas. Puedes hablar con ella de todos los temas actuales que preocupan a la sociedad. Imprime sus ideas en un marco razonado que completa con una sabia apertura a la tolerancia. Madridista y gran aficionada al ciclismo y los toros.

Nació en Herrezuelo, una minúscula pedanía agrícola perteneciente al término de Anaya de Alba ( Salamanca)

TOCINILLO DE CIELO

Hace tiempo, en la celebración de "un amigo invisible", me regalaron el que a la postre se hizo un gran amigo visible: un precioso cerdo vietnamita. Se llamaba Tocinillo.

Desde el primer día hizo gala de su fuerte personalidad, convirtiéndose en el centro de atención , y el deleite de los niños.

Conforme crecía, iba moldeando su figura hasta convertirse en un enanillo gordinfloncete y barrigocho. Mezclaba con sabias dosis travesura , seriedad y simpatía..... Imaginaros una mezcla de Homer Simpson, Torrebruno y ElSeñor Casamayor.....Asi era Tocinillo. Un tipejo superdivertido que un día nos dejó. ...

SOUL CLUB: " JAZZ DE 5 ESTRELLAS"

Despues de disfrutar de una magnífica cena en uno de los numerosos Restauran-tes Vascos que alberga la Ciudad Condal, nos dirigimos al famoso Soul Club. En él , te aseguro que puedes disfrutra de las mejores recopilaciones de Jazz. Alternan directos, con los mejores vinilos de Dave Holland Big Band, Lizz Wright, Marcos Miller.....

Situado en el corazón de Barcelona en el céntrico Barrio Gótico, Soul Club es un lugar único en el que, según tu estado de ánimo, puedes disfrutar relajándote escuchando música jazz o bailar al ritmo de soul, funk y música latina. El local, da la oportunidad de relajarse en los sofás disfrutando de un cocktail o bailar al ritmo de la cuidadosamente seleccionada musica.
DJ Alexis y DJ Vinilos se ocuparán de ello, con una extensa colección de discos que varían del soul y jazz al , funk y latin grooves que satisfacen a todos los gustos. Simplemente pasa por aquí y disfruta.

CASA BATLLÓ: GAUDÍ PURO EN PASEO DE GRACIA.

La Casa Batlló es un edificio obra del arquitecto Antoni Gaudí, máximo representante del modernismo catalán. Se trata de una remodelación integral de un edificio previamente existente en el solar, obra de Emili Sala Cortés. Está situado en el número 43 del Paseo de Gracia (en catalán Passeig de Gràcia) de Barcelona, la ancha avenida que atraviesa el barrio modernista del Ensanche (Eixample), en la llamada Manzana de la discordia (L'Illa de la Discòrdia), porque alberga además de este edificio otras obras de arquitectos modernistas: la casa Amatller, que colinda con la de Gaudí, obra de Josep Puig i Cadafalch; la Casa Lleó Morera, obra de Lluís Domènech i Montaner; y la Casa Miralles, de Enric Sagnier i Villavecchia. La construcción se realizó entre los años 1904 y 1906.

Casa Batlló:

Gaudí recibió el encargo del industrial Josep Batlló i Casanovas de reformar un edificio construido en 1875 por Emili Sala Cortés; para la remodelación, Gaudí se centró en la fachada, el piso principal, el patio de luces y la azotea, y levantó un quinto piso para el personal de servicio. Gaudí contó con la colaboración de sus ayudantes Domènec Sugrañes, Josep Canaleta y Joan Rubió; de los costructores Jaume y Josep Bayó i Font; los hierros eran de los hermanos Lluís y Josep Badia i Miarnau; los azulejos de Pujol & Baucis (Esplugues de Llobregat); la vidriería de Sebastià Ribó; y la carpintería de Casas & Bardés.

Más tarde algunas puertas del primer piso tuvieron que cambiarse, siendo realizadas las reproducciones por el ebanista Juan Martínez Gómez siguiendo el modelo original.
La fachada se hizo con piedra arenisca de Montjuïc, tallada según superficies regladas en forma alabeada; las columnas tienen forma ósea, con representaciones vegetales.

La carpintería es igualmente de superficies curvas, y las ventanas son de vidrios de colores de formas circulares. Gaudí conservó la forma rectangular de los balcones del edificio anterior -con barandillas de hierro con forma de antifaz-, dando al resto de la fachada una forma ondulada en sentido ascendente. Asimismo revistió la fachada con cerámica de pedazos de cristal de varios colores (su famoso "trencadís"), que Gaudí obtenía en los desechos de la vidriería Pelegrí.

El patio interno se cubrió con una claraboya de cristal sostenida por una estructura de hierro con forma de doble T, que apoya en una serie de arcos catenáricos. Este patio fue igualmente revestido de azulejo, con una ingeniosa gradación de color desde el azul de la parte superior hasta el blanco de la inferior, para mejor aprovechamiento de la luz.

El piso principal -decorado enteramente por Gaudí- tenía un salón con un techo en forma de cielo raso de formas helicoidales en relieve; destacaba la capilla, decorada con un retablo de la Sagrada Familia de Josep Llimona, un Cristo de bronce de Carles Mani y unos candelabros de Josep Maria Jujol. El mobiliario, diseñado por Gaudí, se conserva actualmente en la Casa-Museo Gaudí del Parque Güell.
En la azotea destacan las chimeneas de formas helicoidales y rematadas por sombreretes cónicos, revestidas de vidrio transparente en su parte central y de cerámica en la superior, y rematadas por unas bolas de cristal transparente rellenas de arena de distintos colores. Culmina la fachada una bóveda formada por arcos catenáricos cubiertos con dos capas de ladrillo, recubierta con cerámica vidriada en forma de escamas (en tonos amarillo, verde y azul), que recuerda el lomo de un dragón; en la parte izquierda hay una torre cilíndrica con los anagramas de Jesús, María y José, y con la típica cruz gaudiniana de cuatro brazos.
La Casa Batlló ha sido restaurada en 1970 y en 1999. En 1984 se instaló la iluminación eléctrica de la fachada, inaugurada en las Fiestas de la Mercè de ese año.

Desde el año 2005 la Casa Batlló forma parte del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, dentro del Lugar «Obras de Antoni Gaudí».